6 rýchlych tipov na zlepšenie kresby perom štetcom
Vždy som sa usiloval rozvíjať svoj osobný štýl, umelecký hlas, ktorý hovorí pomocou nástrojov a médií. Keď som si myslel, že som to našiel, naraz som sa úplne stratil. Moja vektorová grafika vyzerala ostro a profesionálne, ale moja ručná kresba bola tuhá. Nakúpil som nespočetné množstvo fixiek, gélových pier a farieb na experimentovanie.
Takže potom som sa rozhodol, že je čas vrátiť sa k základom a prehodnotiť svoj prístup a začal som kresliť iba perom. Iba náčrty bez úmyslu skončiť ako hotové umelecké diela. Rovnako som sa pokúsil urobiť to isté digitálne: jednu vrstvu a predvolený štetec. Napodiv to fungovalo! Medzi novými dielami a kresbami bola spoločná téma, ktorá vyzerala dokončená napriek tomu, že bola rýchlo nakreslená.
Ale zvedavosť ma vedie k experimentovaniu. Nepoužívam vodu s perami, nikdy som neotvoril mixér a na olovrant neaplikujem gumu. Ale som s tým spokojný - môj umelecký hlas vychádza z môjho osobného štýlu. Tu prechádzam niektoré z mojich najlepších tipov na vytváranie umeleckých diel s perami.
(Pozri naše najlepšie perá príspevok, ak si chcete urobiť zásoby zásob. Alebo si nechajte poradiť od našich ako kresliť návody.)
01. Použite vertikálne šrafovanie
Kreslím čiernym finišerom a pridávam veľa detailov použitím množstva vertikálneho šrafovania. Používam dva 0,8 mm finišery. Prvý je nový a dáva mi hrubú čiaru. Druhá je stará: ideálna pre suché, drsné a menej dokonalé línie.
02. Maľujte od svetlej po tmavú
Keďže používam perá na akvarelové štetce, riadim sa pravidlami v tomto článku, prechádzam zo svetla do tmy a nechávam prázdne miesta, aby som vytvoril svetlo. Používam dva alebo tri podobné odtiene a vrstvím ich cez seba tenkými ťahmi štetca: toto pomáha definovať moje základné tieňové škvrny.
03. Zvýraznite tiene
V tomto kúsku používam tmavomodrú farbu na vytváranie tieňov na sekundárnych prvkoch. Maľujem škvrnami a dlhými ťahmi štetca, opakujúc tvar určitých prvkov. Tieto ťahy štetca perom vyzerajú, keď sú mokré, tmavšie, rovnako ako akvarel. Skontrolujte svoju prácu, keď farba zaschne.
04. Používajte štylizovaný text
Tento text má výrazne štylizovaný textový prvok. Aby som to vytvoril, natriem oblasť hlavičky dlhými, odvážnymi ťahmi kombinácie kontrastnej farby. Do rohu pridávam fialovú na podporu všeobecného zloženia. Tento obrázok teraz vyzerá organicky, ale text je príliš ostrý .
Textu pridávam gradient pre organickejší dojem, namiesto plynulého prelínania používam tučné a tenké ťahy. Možno ste si všimli, že sa bojím používať vodu!
05. Nesnažte sa dosiahnuť dokonalosť
Rád do hotovej kompozície vrhám nejaké občasné stopy, aby to malo prirodzenejší vzhľad. Suchým finelinerom kreslím čiary a častice. V tomto článku text už nepôsobí sterilne a dobre zapadá do zvyšku kompozície.
Napätie medzi čiarami znižujem pridávaním sem-tam suchých jemných ťahov. To sa dá porovnať s procesom mixovania a masteringu v produkcii zvuku, keď vyrovnáte frekvencie nástrojov, aby ste vytvorili vyvážené usporiadanie.
06. Podpíš svoju prácu a odíď
Na záver pridám tmavými sivými štetcami niekoľko škvŕn tieňa a stmavím zuby, aby som zatlačil tesák postavy smerom k divákovi. Môj Predátor vyzerá škaredšie a agresívnejšie - teraz sa mi to veľmi páči! Podpisujem svoje umelecké diela, čo znamená, že na nich nikdy nebudem robiť žiadne zmeny. Ilustrácia je kompletná.
Tento článok bol pôvodne publikovaný v čísle 177 ImagineFX , najpredávanejší časopis pre digitálnych umelcov na svete. Kúpte si číslo 177 alebo prihlásiť sa na odber na ImagineFX.
Čítaj viac:
